在信息极度发达的时代，最热门的沟通方式无疑是新媒体所创造的互动沟通方式。回顾人类进化的过程，一直想要解决的就是沟通与交流的问题，人类利用各种各样的媒介符号进行沟通、传递信息。远古时代人类的祖先在生存的过程中，为了表述某种事件、某种情感，常常以绘画来阐释，这正是利用视觉符号进行沟通的方式。及至今天，当我们伫足在穴洞壁画前，无不为古人归纳视觉符号和形式美感的才情而触动。人类的聪明才智永远都是无止境的，当文字、纸张、印刷术等被发明时，利用文字符号进行沟通就必然扩大了空间范围，在整个世界范围内出现了多种文字，那些已经消亡或者正在使用的文字符号正是人类对视觉美感、意念传达的狂热追求。只是到了最近几个世纪，由于无限电的发明，广播、电视与人造卫星的出现，使人类能够迅速得到全球各地的信息，其实这无疑是人类语言符号对其最强有力的推动。

 

"整个艺术史是一部关于视觉方式的历史，关于人类观看世界所采用的各种方法的历史"。人类通过自身五种不同的感觉与外界沟通，但从久远的原始艺术开始，视觉艺术就一直占据着艺术的主流。其实透过不同感觉所得到的不同信息之间会互相影响，为了增加沟通的效果，用不同形式的视觉符号与不同的沟通方式来表达自己的意念，从而也使这个世界变得越来越有趣味，生活也变得越变得越来越美好。

 

在计算机科技发展之后，科学家们也常利用计算机绘图和动画这些视觉符号表现枯燥无味的科学数据，使科学也在一夜之间变得通俗有趣了。进入大众传播时代，再到二十一世纪所谓多媒体传播时代，受众运用电脑储存与再取信息的技术，将各种信息符号如文字、图像、声音、影像、动画和录像等用美的原则与形式结合成不同的多媒体系统，随时随地与不同时候、不同地点的人互通信息，使我们的视觉符号变得也越来越有秩序，信息传达也变得越来越丰富多彩。 

 

多媒体视觉设计的基本原则：

一、对比原则   

1．大小的对比   大小关系是界面布局中最受重视的一项。一个界面中有许多区域，包括文字区、图像区、控制区等，它们之间的大小关系决定了用户对系统的最基本的印象。   

2．明暗的对比    阴与阳、正与反、昼与夜等等的对比可使人感觉到日常生活中的明暗关系。明暗是色感中最基本的要素。利用这一对比可以通过将界面背景设计得暗一些，把最重要的菜单选项或图形设计得亮一些，来突出它的地位。明暗逆转时，背景与前景的关系就会互相变换。 

3．粗细的对比    细字如果份量增多，粗字就应该减少，这样的搭配看起来比较明快。重要的信息常用粗体大字、甚至立体形式表现在画面上，这样再搭配激荡的音乐，就会使用户产生一种气魄感；而比较柔情的词汇，则选择纤细的斜体或倒影字体出现。     

4．曲线和直线的对比     曲线富有柔和感、缓和感，直线则富坚硬感、锐利感。自然界中的线条皆由这两者协调搭配而成，故如果要加深用户对曲线的意识，就以一些直线来对比，也就是说，少量的直线会使曲线更引人注目。     

5．水平线和垂直线 水平线给人以稳定和平静的感受，垂直线正好和水平线相反。垂直线表示向上伸展的活动力，具有坚硬和理智的意象，使界面显得冷静又鲜明。如果不合理地强调垂直性，界面就会变得冷漠僵硬，使人难以接近。将垂直线和水平线作对比处理，可以使两者的表现更生动，不但使画面产生紧凑感，还能避免冷漠僵硬的情况产生。     

6．质感的对比     在艺术上，质感是很重要的形象要素，譬如弛感、平滑感、湿润感、凸凹感等等。质感不仅表现出情感，而且与这种情感融为一体。画面上的元素之间，可以采用质感的方式加强对比.   

7．位置的对比     通过位置的不同或变化可以产生对比。例如在画面两侧放置某种物体，不但可以表示强调，同时也可产生对比。画面的上下左右和对角线上的四隅皆有力点存在，而在此力点处配置照片、大标题或标识记号等，便可显出隐藏的力量。因此在对立关系位置上，放置鲜明的造型要素，可显出对比关系，并使画面具有紧凑感。     

8．多重比对     将上述各种对比方法，如曲线与直线、垂直与水平、锐角与钝角等，交叉或混合使用，进行组合搭配，就能制作出富有变化的画面。 

 

二、协调原则   

1．主与从   界面设计和舞台设计有类似的地方，主角和配角的表现关系就是其中一个方面。在画面上明确表示出主从关系是很正统的界面构成方法。如果两者的关系模糊，便会令人无所适从；相反，主角过强就会失去动感，变成庸俗画面。    

2．动与静     一座庭院中，有假山、池水、草木、瀑布等的配合，同样，在设计上也有动态部分和静态部分的配合。动态部分包括动态的画面和事物的发展过程，静态部分则常指界面上的按钮、文字解说、菜单等。在周边留出适当的空白以强调各自的独立性. 

3．入与出     整个界面空间因为各种力的关系而产生动感，进而支配空间。入点和出点会彼此呼应、协调。两者的距离愈大，效果愈显著，而且可以充分利用画面的两端。不过入点和出点要特别注重平衡，必须有适当的强弱变化才好，若有一方太软弱无力就不能引起共鸣。   

4.统一与协调     如果过份强调对比关系、空间预留太多或加上太多造形要素，则容易使画面产生混乱。要协调这种现象，最好加上一些共同的造形要素，使画面产生共同的风格，具有整体统一和协调的感觉。反复使用同形事物，能使界面产生协调感。若把同形的事物配置在一起，便能产生连续感。两者相互配合运用，能创造出统一与协调的效果。  

 

三、平衡原则   

 

画面是否平衡是非常重要的，达到平衡的一种作法是将画面在高度上分为三等分，图形的中轴落在下三分之一划分线上，这样可保持空间上的平衡。中心也是平衡的一个方面。在人的感觉上，左右有微妙的差异。人的视觉对从左上到右下的流向较为自然。 

 

四、乐趣原则 

1．比例   黄金分割点，也称黄金比例，是界面设计中非常有效的一种方法。在设计物体的长度、宽度、高度及其型式和位置时，如果能参照黄金比例来处理，就能产生特有的稳定和美感。     

2．强调     在单一风格的界面中，加进适当的变化，就会产生强调的效果。强调可打破界面的单调感，使界面变得有朝气.   

3．凝聚与扩散     我们的注意力总会特别集中到事物的中心部分，这就构成了视觉的凝聚。   

4．形态的意象     由于计算机屏幕的限制，一般的编排形式总是以四边形为标准形，其他各种形式都属于它的变形。四角皆成直角，给人以很规律、表情少的感觉，其他的变形则呈现出形形色色的感觉.   

5．规律感     具有共同印象的形状反复排列时，就会产生规律感。规律感在设计一个多媒体应用系统时，可以使用户很快地熟悉系统，掌握操作方法。  

6．导向     依眼睛所视或物体所指的方向，使界面产生一种引导路线，称为导向。设计者在设计界面时，常利用导向使整体画面更引人注目,建立导向的最简单方法是直接画上一支箭头，指向希望用户关注的地方。     

7．空白区界面设计的空白量问题很重要，无论排版的平衡感有多好，读者一看界面的空白量就已给它打好分数了。没有空白区，就没有界面的美。空白的多寡对界面的印象有决定性的影响。   

8．屏幕上字的大小    为了视觉的舒适感，呈现在电脑屏幕上最小并且清晰的中文字型应为16×16点阵字型的仿宋体